Séptimo 7°

Periodo 1

El color (en griego: χρώμ-α/-ματος) es una percepción visual que se genera en el cerebro de los humanos y otros animales al interpretar las señales nerviosas que le envían los fotorreceptores en la retina del ojo, que a su vez interpretan y  distinguen las distintas longitudes de onda que captan de la parte visible del espectro electromagnético (la luz).

En el arte de la pintura, el diseño gráfico, el diseño visual, la fotografía, la imprenta y en la televisión, la teoría del color es un grupo de reglas básicas en la mezcla de colores para conseguir el efecto deseado combinando colores de luz o pigmento. 

La luz blanca se puede producir combinando el rojo, el verde y el azul, mientras que combinando pigmentos Azul cian, Rojo magenta y Amarillo cadmio se produce el color negro.

El círculo cromático

El círculo cromático suele representarse como una rueda dividida en doce partes. 

Los colores primarios se colocan de modo que uno de ellos esté en la porción superior central y los otros dos en la cuarta porción a partir de esta, de modo que si unimos los tres con unas líneas imaginarias formarían un triángulo equilátero con la base horizontal. 

Entre dos colores primarios se colocan un tono secundario y dos tonos terciarios de modo que en la porción central entre ellos correspondería a una mezcla de cantidades iguales de ambos primarios y el color más cercano a cada primario sería la mezcla del secundario central más el primario adyacente.

Proceso de formación de una imagen en color sobre papel blanco en el Modelo de color CMYK sumando los tres colores primarios sustractivos cian, magenta, amarillo más la tinta negra. En la primera fila se ve la parte de cian, la parte de magenta y al final el resultado de sumar las partes de cyan y magenta. En la segunda fila se ve la parte de amarillo y el resultado de sumar las partes de cyan, magenta y amarillo. En la tercera fila, se ve la parte de negro y el resultado de sumar las partes de cyan, magenta, amarillo y negro.

Los círculos cromáticos actuales utilizados por los artistas se basan en el modelo CMY(Cian, Magenta, Y-amarillo) si bien los colores primarios utilizados en pintura difieren de las tintas de proceso en imprenta en su intensidad. 

Los pigmentos utilizados en pintura, tanto en óleo como acrílico y otras técnicas pictóricas suelen ser el azul de ftalocianina (PB15 en notación Color Index) como cian, el magenta de quinacridona (PV19 en notación Color Index) y algún amarillo arilida o bien de cadmio que presente un tono amarillo neutro (existen varios pigmentos válidos o mezclas de ellos utilizables como primarios amarillos). 

Varias casas poseen juegos de colores primarios recomendados que suelen venderse juntos y reciben nombres especiales en los catálogos, tales como «azul primario» o «rojo primario» junto al «amarillo primario», pese a que ni el azul ni el rojo propiamente dichos son en realidad colores primarios según el modelo CMYK utilizado en la actualidad.

Historia Del Color by Halime Holguín Bustos on Scribd

Revisa la Enciclopedia Interactiva de la Percepción Visual y desarrolla las actividades.

Este es el vídeo que utilizamos en clase para poder completar el primer ejercicio del circulo cromático,

EJERCICIO #1 CIRCULO CROMÁTICO
Para descargar la imagen del circulo cromático para colorear puedes hacer clic aquí.

• Rellena el círculo cromático según corresponde en la teoría sustractiva del color. 

EJERCICIO #2 CÁLIDO Y FRÍO

• Escoge una de las obras de Vincent Van Gogh para colorearla con colores cálidos y otra imagen para colorearla con colores fríos. 

EJERCICIO #3 ARMONÍA Análoga del color

• En el documento de las obras de Van Gogh se encuentran también los mándalas escogidos para realizar estos ejercicios 3 y 4
• De los cuatro mándalas escoge tres para realizar una armonía análoga de cada uno de los colores primarios.

EJERCICIO #4 ARMONÍA Complementaria del color

• De los cuatro mándalas escoge tres para realizar la armonía de los colores complementarios.

EJERCICIOS 1P SÉPTIMO by Halime Holguín Bustos on Scribd:  en este documento están las fichas necesarias para realizar los últimos tres ejercicios. Descargalo en tu pc.

MATERIAL COMPLEMENTARIO

Manual fundamentos visuales 2 - teoría del color de Victoria Colman

PSICOLOGÍA DEL COLOR



https://www.begoromero.com/psicologia-del-color/

https://www.colorpsychology.org/es/

https://noeliareginelli.com/significado-de-los-colores/

Desarrolla el siguiente taller de Refuerzo: 

Taller Evaluativo Teoria Color 7 1P by Halime Holguín Bustos on Scribd

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Grandes Artistas del Renacimiento

Fra Angélico

La Anunciación (Fra Angélico)

Presentaciones:

Actividad 1

Septimo actividad 1 3 p de Halime Holguín Bustos

GUÍAS

Artística - 3P - 7°- Guia 1 by Halime Holguín Bustos on Scribd

Artística 3P - 7° - Guia 2 by Halime Holguín Bustos on Scribd

ARTE COLOMBIANO A TRAVÉS DEL TIEMPO

 

4P
Teatro de Sombras 

Los antecedentes del teatro de sombras datan de la prehistoria, cuando el hombre primitivo, hacía sombras con su cuerpo y manos, frente a las fogatas. Ya en el siglo IV aC, en el Mito de la Caverna, de Platón, las sombras adoptan un carácter de referencia de la realidad del ser. 

Suponen la imagen del mundo de las ideas, trascendiendo lo que podemos percibir con los sentidos. Las primeras manifestaciones de esta modalidad de artes escénicas provienen de India y China. 

Las sombras poseen connotaciones mágicas en casi todas las culturas, despertando los sueños, el subconsciente, el espíritu.Estas formas inestables invitan al la imaginación y creación, estimulando la fantasía. Por ello, las sombras representan historias de fuerte contenido fantástico, por la capacidad de mutar, de insinuar sin dejar ver, deformar la realidad. La sombra es intocable, permanece en un plano ajeno.


Si quieres saber más sobre el teatro de sombras cliquea aquí







¿Cómo hacer sombras con las manos?

https://es.wikipedia.org/wiki/M%C3%ADmica

LA MÍMICA

Mímica es una forma de expresión basada en gestos y movimientos corporales y fisonómicos. 

A través de la mímica, una persona puede transmitir ideas y pensamientos sin necesidad de utilizar el discurso oral, sólo haciendo señas. 

Arte y ocio a través de la mímica La mímica puede ser considerada un arte, porque muchos mimos presentan espectáculos usando sólo gestos y expresiones faciales. 

La mímica también se utiliza, a menudo, como una forma de entretenimiento. Hay juegos para niños y adultos basados en el uso de mímicas. 

Estas actividades son excelentes para el desarrollo del razonamiento y expresión y de la misma manera mejorará la relación entre las personas involucradas. 

La mímica fue un recurso artístico muy utilizado en las representaciones del teatro de la antigua Grecia

Fuente original: Escuelapedia.com